Portret „Dama z wachlarzem”, jedno z ostatnich dzieł namalowanych przez słynnego austriackiego malarza Gustava Klimta, od 25 marca 2021 roku można było oglądać w muzeum Belvedere w Wiedniu. Zgodnie z aktualnym stanem wiedzy, publiczność ostatni raz widziała ten obraz na wystawie w wiedeńskiej Kunstschau w 1920 roku. Obraz, datowany na lata 1917-18, został wówczas wypożyczony przez przemysłowca Erwina Böhlera. Po 1920 roku dzieło trafiło do Szwajcarii, do rodziny Böhlerów. Następnie, w latach pięćdziesiątych XX wieku, nabył je kolekcjoner Rudolf Leopold. Kolejne wzmianki o obrazie są fragmentaryczne; nieznana dziewczyna pojawiła się na aukcji w Stanach Zjednoczonych dopiero w latach 90. Akt oskarżenia przeciwko nieznanemu sprawcy, któremu brakowało pozwolenia na wywóz, został unieważniony z powodu niemożności wyśledzenia osób związanych z eksportem obrazu. Obecny właściciel nie znał dramatycznej przeszłości tego dzieła.
Radości z wypożyczenia nie krył dyrektor Belvedere w Wiedniu, gdzie obraz był eksponowany do 13 lutego 2022 roku. „Możliwość pokazania tego tajemniczego obrazu Klimta w Belvedere to dla mnie bardzo szczęśliwa chwila. „Dama z wachlarzem”, jedno z ostatnich dzieł Gustava Klimta, otoczona jest szczególną aurą. Fakt, że obrazu nie widziano w Austrii od 100 lat, podkreśla jego znaczenie” - mówił. Oprócz tego dzieła, w Belvedere zaprezentowano inne, niedokończone prace Gustava Klimta.
Gustav Klimt był postacią kontrowersyjną, utalentowaną i powszechnie podziwianą, stanowiąc jedną z głównych postaci wiedeńskiego fin-de-siècle - epoki, która wyznaczała początek modernizmu. Dziś wiedeńskie muzea gromadzą zarówno najważniejsze i największe dzieła artysty, jak i te skromniejsze, mniej znane. Wszystkie one stanowią niezwykłe tło dla twórczości malarza, który w 2012 roku obchodziłby swoje 150. urodziny.
Gustav Klimt rozpoczynał swoją karierę jako malarz dekoracyjny. W okresie szczególnego rozkwitu Ringstrasse zdobił klatki schodowe w wiedeńskim Teatrze Zamkowym (Burgtheater) oraz w Muzeum Sztuk Pięknych (Kunsthistorisches Museum). Ślady jego pędzla można znaleźć również na sufitowych freskach Uniwersytetu Wiedeńskiego. Jednak ozdabianie wnętrz budynków „ery Gründerzeit” nie zaspokajało artystycznych ambicji Klimta. Po objęciu funkcji szefa stowarzyszenia artystów secesyjnych, organizował przełomowe wystawy w wiedeńskim Budynku Secesji. Pawilon, powstały z inicjatywy młodych twórców, stał się jednym z najważniejszych symboli nowego nurtu w sztuce. Ekspozycjom towarzyszyły liczne skandale, protesty wrogów secesji, którzy twierdzili, że nie walczą przeciwko sztuce nagiej czy wolnej, lecz przeciwko sztuce brzydkiej.
Monumentalne dzieło Klimta „Fryz Beethovena”, stworzone jako wkład w Wystawę Secesji w 1902 roku, zostało przywrócone do swojej pierwotnej lokalizacji w Budynku Secesji. W kolejnych latach Klimt namalował wiele zmysłowych portretów kobiecych. Jednym z najbardziej znanych i najdroższych jest „Portret Adele Bloch-Bauer”, który w 2006 roku został sprzedany za 135 milionów dolarów nowojorskiemu potentatowi kosmetycznemu Ronaldowi Lauderowi.
Rok 2012 obfitował w wiele wydarzeń artystycznych związanych z Gustawem Klimtem. Od 14 lutego do 6 maja Muzeum Historii Sztuk Pięknych prezentowało 13 szkiców artysty, przedstawiających projekt wystroju klatki schodowej budynku muzeum. 13 marca Galeria Albertina otworzyła wystawę zbioru 170 rysunków i szkiców Klimta. Od 24 lutego do 11 czerwca Muzeum Leopoldów organizowało wystawę korespondencji malarza, a Austriackie Muzeum Teatru od 10 maja prezentowało między innymi słynny obraz artysty „Nuda Veritas”. Wystawa ta była poświęcona nie tylko dorobkowi Klimta, ale również Artura Bahra. Od 16 maja do 16 września Muzeum Wiednia udostępniło do podziwu największą na świecie kolekcję 400 rysunków Klimta, a także jego najwybitniejsze obrazy, takie jak „Portret Emilii Flöge”. Latem otwarta została również pracownia artysty, umożliwiając wgląd w jego malarskie studio „od kuchni”.
Gustav Klimt urodził się 14 lipca 1862 roku w Baumgarten, na przedmieściach Wiednia. Był austriackim malarzem, symbolistą i jednym z najwybitniejszych przedstawicieli secesji. Dzieciństwo i młodość Klimta, drugiego z siedmiorga dzieci z rodziny drobnomieszczańskiej, przypadły na okres intensywnego rozwoju przemysłowego. Mimo trudnej sytuacji materialnej rodziny, uzdolniony Klimt pobierał nauki w Szkole Rzemiosła Artystycznego. Wraz ze swoim bratem Ernstem i Franzem Matschem założył „Towarzystwo Artystyczne”, które przez dziesięć lat uczestniczyło w wykańczaniu wnętrz pałaców, willi, teatrów i muzeów w Wiedniu. Po śmierci Ernsta wspólnota artystyczna zaczęła się rozpadać. Jednak Gustav Klimt artystycznie wyprzedził już historyczno-dekoracyjny wystrój wnętrz.
W wiedeńskim okresie przełomu wieków, kiedy Zygmunt Freud publikował swoje dzieła, sztuka również poszukiwała nowych dróg. Pod wpływem symbolizmu, Klimt tworzył własny język form, umożliwiający mu przedstawienie krajobrazów duchowych, zdominowanych przez mroczne uczucia i pełne nadziei, senne marzenia. W 1897 roku Klimt stał się centralną postacią wiedeńskiej sceny artystycznej. Jako prezes Stowarzyszenia Artystów Austriackich, był wiodącą postacią wśród tzw. secesjonistów, dążących do odnowy w sztuce. Pawilon Secesji na wiedeńskim Placu Karola stał się budynkiem wystawowym nowego ruchu. Był to okres największych skandali artystycznych, których punkt szczytowy nastąpił w 1900 roku, kiedy Klimt ukończył obrazy przedstawiające alegorie wydziałów Uniwersytetu Wiedeńskiego. Celem Klimta było stworzenie dzieła totalnego, absolutnego, wolnego od wszelkich konwencji i ograniczeń narzuconych przez akademickie koncepcje. Jego obrazy są wyrazem nieograniczonej swobody twórczej, w pełni odzwierciedlając bujność i złożoność epoki, w której przyszło mu tworzyć. Klimtowi udało się stworzyć dzieło na miarę swoich czasów, które stało się inspiracją dla wielu nowoczesnych artystów.
Obrazy Klimta cechują się zmysłowością i erotyzmem. Podejmował tematy alegoryczne, tworzył portrety, pejzaże i erotyczne wizerunki. Do jego najbardziej znanych dzieł należą „Pocałunek”, „Portret Adele Bloch-Bauer I”, „Danae”, „Judith I” oraz „Drzewo życia”.
Gustav Klimt doznał udaru, w wyniku którego zmarł 6 lutego 1918 roku, w wieku niespełna 56 lat. Został pochowany na cmentarzu w wiedeńskiej dzielnicy Hietzing. Obrazy Klimta należą do jednych z najdroższych na świecie. Portret Adele Bloch-Bauer I został zakupiony w 2006 roku przez Neue Galerie w USA za rekordową kwotę 135 milionów dolarów. W tym samym roku Portret Adele Bloch-Bauer II uzyskał na aukcji cenę 88 milionów dolarów.
tags: #klimt #rocznica #wieden
Znaczenie prezentów – czy naprawdę podarunki są takie ważne?
W obecnych czasach, gdy dostęp do wszystkiego jeszcze nigdy nie był taki prosty, a sklepowe półki uginają się od przeróżnych przedmiotów, ciężko jest znaleźć coś, co nada się na prezent i uszczęśliwi drugą osobę. Wiele rzeczy obdarowany może po prostu kupić sobie sam, tak więc kupowanie komuś dziesiątego krawata, czy nowej patelni, zdaje się powoli tracić sens. Znaczenie podarunków ewoluowało i dzisiaj obdarowany oczekuje raczej rzeczy, która go zaskoczy i będzie absolutnie wyjątkowa. Może niech to będzie coś, na co nigdy by nie wpadł i nie domyśliłby się, że dostanie właśnie to?! Pozytywne zaskoczenie, radość, wdzięczność i wzruszenie, to emocje które idealnie określają to, jaki powinien być prezent idealny, na miarę XXI wieku.
Copyright ©2021 | niebanalne-prezenty.pl | Wszelkie prawa zastrzeżone.